Presentación del libro "C.I.N.E.M.A."

El pasado noviembre por fin vio la luz un proyecto que había comenzado ya en 2007. Se trata del libro "C.I.N.E.M.A. Composición e Investigación en la Música Audiovisual", coescrito por mí y siete autores más, a saber: Alejandro Román, Juan Antonio César, Juan Manuel Conejo, Carlos Martínez de Ibarreta, María Cristina Pascual, Marcos Ortiz y José Luis Centeno.

Se trata de una recopilación de los mejores trabajos de investigación escritos para especialidad ya extinta de "Composición para Medios Audiovisuales" del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Dichos trabajos fueron extractados por sus propios autores y convertidos en artículos de no más de 60 páginas.

A parte de ser el autor de dos de los artículos recogidos en el libro, Alejandro Román es el editor del volumen y también el profesor tutor de los trabajos de investigación que se hicieron entre 2007 y 2009. 

Mi trabajo en concreto trata el tema de la música en el cine de ciencia ficción, estudiando los distintos símbolos musicales que aparecen en la mayoría de los filmes de este género.

Ayer, día 17 de diciembre de 2014, una representación de los autores presentamos el libro en la biblioteca del RCSMM. El libro está a la venta tanto en formato físico como digital en los principales puntos de venta, ya sea en tiendas como en la web. Adjunto algún enlace a estas páginas.

Enlace a la editorial Visión Libros

Amazon España

Google Books

Fnac

Librería El Argonauta (Madrid)

El corto "El Quinto Mandamiento"

En esta ocasión cuelgo el enlace al último corto para el cual he compuesto la música. Se trata de "El Quinto Mandamiento", co-dirigido por Julio de la Fuente y Francisco Solís, y estrenado en junio de este año en el teatro Filarmónica de Oviedo.

Se trata de una denuncia contra la derogación de la "Doctrina Parot" a través de la historia de un hombre que pierde a su familia. 

Fuera de moralinas y mensajes más o menos polémicos, el corto me ofreció la oportunidad de explorar un registro musical profundamente trágico en el que decidí incluir un cello solista real, mi amigo Sergio Méndez, a una base sintética de cuerdas y piano. Aquí está el resultado para que lo juzguéis y lo valoréis.

"El Quinto Mandamiento" en el FIBABC

Miguel Prida en IMDb

Por fin cuento ya con una mención en la Internet Movie Data Base (IMDb). Para ver mi perfil sólo hay que hacer click en el siguiente enlace:

Miguel Prida en IMDb

"Para T" en el Woodwind Festival de Singapur

Una vez más, el flautista Roberto Álvarez nos ha dejado una excelente y muy personal interpretación de una de mis obras. En esta ocasión ha sido "Para T", obra dedicada a la también flautista Teresa Reibelo; obra de juventud podríamos llamarla, ya que fue compuesta en mis años de estudiante del Real Conservatorio de Música de Madrid.

 La pianista Beatrice Lin asume el reto de Roberto de tomar unos tempi realmente ligeros, vertiginosos en algunas ocasiones, lo que convierte algunos pasajes, tanto de la flauta como del piano, en puro virtuosismo.

 Ya he hablado de esta obra en entradas anteriores pero recordaré lo fundamental. Se estructura en dos movimientos, lento-cantabile y rápido-rítmico, que se suceden sin solución de continuidad. El uso de la modalidad en un estilo cercano a Gabriel Faure impregna toda la obra.



Enlace a la web de Roberto Álvarez

Música para una marca

En esta ocasión comparto con vosotros la música que he compuesto para un vídeo, encargo de la marca Loewe, que está siendo exhibido en la Galería Loewe de Madrid.

Las imágenes son obra del estudio de Manolo Yllera, reconocido fotógrafo madrileño, el cual me encargó la composición de una pieza que determinaría la estructura del montaje. En este sentido, la composición se realizó en términos prácticamente libres, a excepción hecha del estilo, afrancesado y un punto minimalista.

Acabo de descubrir con agrado que el vídeo ya está colgado en el canal de Youtube de Loewe, así como en su página de Facebook. Espero que os guste.

Passio Sensatio Motus

El pasado 7 de octubre tuve el privilegio de presentar al público australiano una obra para piccolo y piano. Se trata de mi última obra, "Passio Sensatio Motus" ("Pasión, sensación, movimiento"), escrita para mi buen amigo Roberto Álvarez.

Ya he hablado anteriormente de él, pero lo volveré a repetir: Roberto Álvarez es Piccolo Solista y tercer flautista de la Orquesta Sinfónica de Singapur, aparte de un excelente profesor. Ha sido invitado a participar como piccolista y flautista en el Festival de Flautas de Camberra (Australia), celebrado a principios de este mes. En tres días ofreció cuatro recitales y tres masterclasses, y participó como tribunal en dos concursos. No contento con ésto, uno de sus alumnos ganó el segundo premio en el Concurso para Jóvenes Artistas del Festival.

 "Passio Sensatio Motus" fue un encargo de Roberto en su encomiable labor de difusión de la música contemporánea y fue interpretada junto con otros estrenos absolutos, "Escenas de la vida de Poulenc" de Eduardo Costa y "Homage to Poulenc" de Jorge Muñiz, así como el estreno en Australia de la "Sonata nº1 para flauta y piano" de Elisenda Fábregas y dos obras más de Salvador Espasa. Una buena muestra de música contemporánea española.

La obra se estructura en tres movimientos con un propósito cíclico, en el que un tema principal aparece a lo largo de todos ellos. 
"Animae Motus" ("El movimiento del alma") responde a una estructura de allegro sonata en la que se ha sustituido el desarrollo por una breve transición, pero que intenta sorprender con una falsa reexposición y un desarrollo dentro de ella; tiene además introducción y epílogo que aporta a la estructura un aire de simetría.
"Collage: momentum interruptum" ("Collage: movimiento interrumpido") es una especie de scherzo en el que se juega con tres citas musicales, tres famosos solos de piccolo: el principio del "Concierto para piano en sol mayor" de Ravel, el solo de piccolo del cuarto movimiento de la "Sinfonía nº9" de Beethoven y el solo de piccolo de la "Star Wars Overture" de John Williams, que es a su vez el tema cíclico pero que sólo suena de manera explícita al final de este movimiento.
Finalmente, "Phrenetica Passio" ("Pasión desenfrenada") es un rondó en el que se presentan de nuevo tanto el tema cíclico como el primer tema de "Animae Motus".

Cada movimiento alude a los "afectos", a las emociones suscitadas a través de una armonía más o menos disonante pero siempre colorista y un vigor rítmico casi omnipresente. He procurado, como viene siendo habitual, jugar con procedimientos musicales que no había utilizado antes (poliacordes, polimodos y polirritmias) así como con otros más familiares para mí (armonías por cuartas y modos naturales y artificiales).






He de agradecer tanto a Roberto Álvarez como a Alan Hicks la espléndida interpretación que ofrecieron en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Camberra a un público entregado a la nueva creación. Todo un lujo para mí.

Web de Roberto Álvarez

La realización de un "Jingle"

En abril de 2013 se me encargó la composición de un "Jingle" para un programa de televisión que finalmente no vio la luz.

Para quien no lo sepa, un "Jingle" es una pieza breve de música que aparece al comienzo de un programa, anuncio o serie televisivos. Además de cumplir una función meramente musical, el "Jingle" le aporta al programa una identidad, un carácter, de la misma manera que una obertura pero con una duración mucho menor.

En el proceso de composición surgieron varias versiones, algunas muy parecidas entre sí y otras bastante diferenciadas. Comparto con vosotros sólo dos versiones pero no diré para qué tipo de programa estaban destinadas; eso me gustaría que lo decidiéseis vosotros.







 ¿Es más enérgica la primera o la segunda? ¿Es un programa o una serie? ¿Qué tipo de serie o programa? ¿Parece destinado a un público joven o más maduro? Dejad vuestros comentarios.